Οχάρα Κοσόν – Ο Μεταξένιος Μαέστρος της Ιαπωνικής Συμπαγούς Τέχνης

Όμορφη ιαπωνική τέχνη με ηφαίστειο και ανθισμένες κερασιές, από την Παραστατικότητα στην Αφαίρεση.

Ο Ohara Koson, ο γνωστός ιαπωνικός καλλιτέχνης, ξεχώριζε για τη λεπτομέρεια και την αισθητική στα έργα του. Ο ιδιαίτερος τρόπος που αναπαριστά τη φύση και τα ζώα τον καθιέρωσε ως μία από τις σημαντικές φυσογνωμονίες της ιαπωνικής τέχνης.

Πέντερ Μπάλκε – Ο Μεγάλος Ρομαντικός του Βορρά

Από την παραστατικότητα στην αφαίρεση, διάθεση καλλιτεχνικού έργου με δυναμική ατμόσφαιρα και έντονες συναισθηματικές αντιδράσεις, αναδεικνύοντας την τέχνη της ζωγραφικής με έμφαση στην εντυπωσιακή παρουσία.

Ο Πέντερ Μπαλκε, Νορβηγός ζωγράφος του 19ου αιώνα, ξεχώριζε με τα εντυπωσιακά του τοπία και τη μοναδική του τεχνική. Μετέτρεψε την άγρια φύση σε πηγή έμπνευσης και ανατρεπτικής αισθητικής.

Θωμάς Χάρντυ – Ο Μεγάλος Ρομαντιστής του Βικτοριανού Περιόδου

Παραστατικότητα και αφαιρετική τέχνη σε καμβά με ηρεμία και ομορφιά σε φυσικό τοπίο ρέοντας ποτάμι κατά το ηλιοβασίλεμα.

Ο Θωμάς Χάρντυ, γνωστός για τον ρεαλισμό και τη μελαγχολία στα έργα του, αναδεικνύει την ανθρώπινη αγωνία και τη σύγκρουση με τη μοίρα. Οι πίνακές του αποπνέουν βαθιά συναισθήματα και αντικατοπτρίζουν την ατέλεια της ανθρώπινης ύπαρξης.

Πομπέο Μπατόνι – Ο Επίδοξος Υπολοχαγός της Βαρόκ Ζωγραφικής

Ανδρόγυνη αναπαράσταση με ιστορική επιρροή, αποκαλύπτοντας την ειρωνεία της παραστατικότητας στην αφαιρεση στην τέχνη.

Ο Πομπέο Μπατόνι ήταν ένας Ιταλός ζωγράφος του 18ου αιώνα με εξαιρετική τεχνική και λεπτομέρεια. Οι πορτρέτα του αντικατοπτρίζουν την αριστοκρατία και την αισθητική της εποχής.

Παύλος Ζακουλέ – Ο Γοητευτικός Υδατογράφος της Ασίας

Από την Παραστατικότητα στην Αφαίρεση - Εικόνα μιας γυναικείας μορφής σε διάσημο έργο τέχνης, με έμφαση στην τέχνη και το σχέδιο.

Ο Πωλ Ζακουλέ, ο γνωστός καλλιτέχνης με τις εντυπωσιακές ξυλογραφίες του, αναδεικνώνει την ομορφιά της Ασίας με λεπτούς χρωματικούς συνδυασμούς και πρωτοποριακές τεχνικές.

Άντριου Γουάιεθ – Ο Ποιητής της Αμερικανικής Απλότητας

καλλιτεχνική εικόνα από παραστατικότητα στην αφαίρεση, νεαρός άνδρας καθισμένος στο έδαφος σε φυσικό περιβάλλον, ζωγραφική με ιδιαίτερη έμφαση στη στιγμή της απομάκρυνσης, εικαστική ερμηνεία της παραστατικότητας και της αφαίρεσης.

Ο Andrew Wyeth, ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, ξεχώριζε για την ρεαλιστική προσέγγιση των τοπίων και ανθρώπων στο έργο του. Η μελαγχολική ατμόσφαιρα και η λεπτομερής απεικόνιση των λεπτών λεπτομερειών αποτελούν σταθμούς στην τέχνη του.

Μαρία Ντυέμ – Η Μετα-εικαστική Καλλιτέχνιδα

Σύνθετη εικόνα με υδάτινα τοπία, λοφότερα και δέντρα σε ατμοσφαιρικές αποχρώσεις, εμπνευσμένη από την τέχνη της παραστατικότητας και της αφαίρεσης, δημιουργώντας ένα καλλιτεχνικό ταξίδι στη φύση.

Η Μαρί Ντυέμ είναι μια εξέχουσα καλλιτέχνιδα που αναδεικνύεται μέσα από τις μοναδικές της δημιουργίες. Με έντονο χρώμα και αφηγηματική λεπτομέρεια, μαγεύει το κοινό με την αισθητική της.

Θεόδωρος Ρουσσώ – Ο Αναλυτής της Φύσης

Φυσικό τοπίο με δέντρα και λίμνη, εξαιρετική χρήση παραστατικότητας και αφαίρεσης για δημιουργική τέχνη, έμπνευση από το έργο "Από την Παραστατικότητα στην Αφαίρεση".

Ο Θεόδωρος Ρουσσώ, γνωστός για τη μεταφορά της φύσης στα έργα του, θεωρείται ένας από τους πρωτοπόρους της σχολής του Barbizon. Η αληθινή ομορφιά της ύπαιθρου ανακαλύπτεται μέσα από τα πανέμορφα τοπία που δημιούργησε, αναδεικνύοντας τη σχέση του ανθρώπου με το φυσικό περιβάλλον.